Attention : spoilers sur le film, l’arc de la Sirène et le cinquième cadeau distribué aux spectateurs.
Beaucoup ont pensé : « Le livre secret est sorti et personne n’en parle vraiment. Il n’y a sûrement pas de gros secret dedans. »
C’est à moitié vrai.
Le cinquième cadeau de Chiikawa the Movie: The Secret of Mermaid Island, distribué à partir du 19 septembre 2026, est un livret de 52 pages. Ce qui a été annoncé : des illustrations de l’époque où l’arc de la Sirène était en préparation, un nouveau manga-essai sur la cuisine, Mucha-Uma Diary, et un manga spécial, Ode and the Island, où Ode et Shimajiro en viennent aux mains [1][2].
Ce n’est donc pas du genre :
« La Sirène était en réalité X ! » « Le secret de Hitoha et Futaba bouleverse tout l’univers ! » « La vérité ultime sur le monde de Chiikawa est révélée ! »
Pas de révélation fracassante.
Mais il y a quelque chose qui plaira à ceux qui aiment voir comment une œuvre se fabrique :
les notes d’avant les coupes.
1. Le plus gros secret : Hitoha et Futaba avaient un visage et des répliques
Dans l’interview officielle, Nagano explique que, dans les premiers brouillons, Hitoha et Futaba avaient un visage et du dialogue [3].
Avant que le design de la Sirène soit fixé, « Ano Ko » a aussi servi de personnage provisoire pendant l’écriture de l’histoire [3].
Pour qui ne connaît que la version finale, l’écart est énorme.
Aujourd’hui, on ne voit pas leur visage. On n’entend pas ce qu’elles disent. Pour savoir ce qu’elles pensent, il faut deviner d’après leurs gestes, la distance entre elles, le moment où elles agissent et les conséquences de leurs actes.
Dans la première version, elles s’expliquaient bien davantage.
Un visage. Des paroles. Des expressions. Des émotions faciles à lire.
Pour arriver à la version finale, on n’a donc pas ajouté d’informations sur les personnages : on en a retiré, sans trembler.
2. « Faites-en des figurantes » n’est pas une phrase de Nagano, mais c’est un résumé drôle et assez juste
La réaction qui vient facilement :
« Ah, donc au final : bon, faites-en des figurantes. »
Précision importante : Nagano n’a jamais dit ça.
L’explication officielle, c’est que dans le brouillon elles parlaient trop et que Nagano préférait une version sans dialogue. Au final, le public ne voit ni leur visage ni leurs paroles [3].
Elles n’ont donc pas été rétrogradées au rang de figurantes.
Plus juste : les personnages sont restés, mais leur mode d’emploi a disparu.
Dans le film, elles ont des personnalités différentes. Hitoha doit paraître un peu étourdie, Futaba plus solide. Pour trouver des actrices capables de montrer cette différence sans dialogue, il y a même eu des auditions [3].
Ce ne sont pas des figurantes.
Ce sont des personnages importants, avec la quantité d’informations d’une figurante.
3. Pourquoi enlever le visage et les paroles les rend-il plus inquiétantes ?
Un visage répond tout de suite à beaucoup de questions.
Du regret. De la peur. Du soulagement. Du calcul. De la culpabilité.
Avec des paroles, le personnage en explique encore plus :
« Je pensais ceci. » « Je n’avais pas le choix. » « En fait, je voulais faire cela. »
Mais quand on retire les deux, c’est au spectateur de réfléchir.
Était-ce de la bonté ? Pour se protéger ? Un plan ? De la panique ? Pensaient-elles vraiment la même chose ?
La réponse n’est jamais figée.
Hitoha et Futaba ne rentrent donc pas facilement dans la case « deux pauvres victimes » ou « deux méchantes ».
L’absence de visage et de paroles n’est pas un manque d’informations : c’est une place libre où chacun met sa propre interprétation.
D’ordinaire, faire d’un personnage une figurante l’efface.
Ici, c’est l’inverse.
Moins d’informations, plus de présence.
C’est le « Less is more » : moins, mais plus fort.
4. Ne rien expliquer garde aussi l’arc de la Sirène dans le flou moral
L’arc de la Sirène se prête mal à une conclusion du genre « c’est la faute de cette personne ».
Si Hitoha et Futaba disaient tout de leurs sentiments et de leurs raisons, le public prendrait vite parti.
Si elles pleuraient en se justifiant, on aurait pitié d’elles. Si elles expliquaient leur plan avec un air mauvais, on les verrait comme des méchantes. Si elles disaient regretter, on les croirait repenties.
La version finale ne nous donne pas ce raccourci.
Il ne reste que leurs actes.
Alors le spectateur se dispute avec lui-même :
« Quand même, c’était mal. » « Mais si elles étaient à ce point acculées… » « Non, attends, même comme ça… »
Moins elles s’expliquent, plus la discussion dans notre tête dure longtemps.
Je pense que cette absence d’explications est l’une des raisons pour lesquelles l’arc de la Sirène reste en tête.
5. « Il n’y a sûrement pas grand-chose » : à moitié juste, à moitié faux
Au 20 septembre 2026, ce qu’on peut vérifier publiquement relève surtout du matériel de production : premières idées, scènes abandonnées, manga supplémentaire et essai [1][2][4].
Si on attendait une avalanche de nouvelles vérités sur l’histoire, l’effet est limité.
Mais pour voir comment l’œuvre finale a été façonnée par les coupes, le livret est passionnant.
Une page déjà montrée évoque même une scène que Nagano avait envisagé de dessiner, ramener quelqu’un chez lui en silence, avant d’y renoncer [4].
Devant une œuvre terminée, on a l’impression qu’elle a toujours été comme ça.
Ce n’est pas le cas.
Il y avait des visages. Il y avait du dialogue. Il y avait des personnages provisoires. Il y avait d’autres scènes. Puis on a coupé.
Créer, ce n’est pas seulement ajouter : c’est aussi retirer, coupe après coupe.
6. Le secret le plus intéressant, ce n’est pas ce qu’on a ajouté, mais ce qu’on a enlevé
Quand on entend « livre secret », on s’attend à de nouvelles informations sur l’univers.
Ici, le meilleur morceau, c’est de voir comment ça se fabrique.
Ce n’est pas un document où Hitoha et Futaba gagnent un visage.
C’est un document d’avant la suppression des visages.
Ce ne sont pas de nouvelles répliques.
Ce sont des traces d’avant leur suppression.
Ce n’est pas seulement la Sirène terminée.
On voit aussi le moment où elle n’était pas encore fixée.
On dirait un « diff » de Git, cette liste qui montre côte à côte ce qui a changé d’une version à l’autre.
Version finale : « Deux silhouettes sans visage ni paroles, qu’on n’arrive pas à oublier. »
Première version : « Deux personnages avec un visage et des paroles, plus faciles à comprendre. »
Changements : visage -1 dialogue -beaucoup inquiétude +beaucoup place à l’interprétation +beaucoup
7. Conclusion : « faites-en des figurantes » est trop brutal, mais touche l’essentiel
Bien sûr, elles n’ont pas été créées en se disant « faites-en des figurantes ».
C’est même le contraire : leurs différences de caractère ont été pensées, et le film a choisi ses actrices avec soin pour que le jeu sans paroles fonctionne [3].
Mais si on résume grossièrement la direction des retouches :
« N’expliquez pas trop. Cachez le visage. Coupez les paroles. »
Résultat : de personnages faciles à expliquer, elles sont devenues des personnages que le public n’arrête pas d’essayer d’expliquer.
Dans ce qui a été annoncé, le livre secret ne contient rien qui renverse l’univers de l’histoire.
Mais on y trouve un témoignage de fabrication qui aide à comprendre pourquoi ces deux-là sont si troublantes et si difficiles à oublier.
Au fond, le secret n’était pas une nouvelle information sur l’histoire : c’était l’historique de ce qu’on a coupé.
Références (4)
- 電撃オンライン「映画『ちいかわ』入場者特典第5弾は“ひみつ本”。ヒトハとフタバに顔があった、セイレーン編初期構想などが掲載」(2026-09-14) dengekionline.com
- シネマトゥデイ「『映画ちいかわ』入場者特典5弾は全52Pの『ひみつ本』 9月19日より配布」(2026-09-14) cinematoday.jp
- 『映画ちいかわ 人魚の島のひみつ』原作・脚本：ナガノ オフィシャルインタビュー chiikawa.toho-movie.jp
- ORICON NEWS「『ちいかわ』特典本の新たな中身ページ解禁でネットざわつく『これ見せていいんですか！？』」(2026-09-17) oricon.co.jp
